摘 要：音乐艺术作为人类文化的重要组成部分，它来源于社会，同时又对社会产生巨大的作用。这是由无数艺术实践和社会实践所证明的。在历史中常常观察到：从原始社会开始，音乐就与社会事实相联系。我们回溯人类历史越远，越会发现音乐不仅“以娱乐或作为纯艺术表现的形式存在，而且是作为一种与每日社会生活中的绝大部分尘世细节密切联系的因素”。
关键词：钢琴伴奏；歌唱；影响
中图分类号：J624 文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2012）20-0120-01音乐形态美的审美功能在于可以给人听觉上的愉悦、幻想力的发挥、情绪上的期待。音乐情态美的审美功能在于它对人类情感交流、体验、宣泄、调节等需要的满足，并在移情、交流、共鸣的过程中让人类美好的情态流入自己的心灵，使之更纯洁、更高尚。随着社会的发展，音乐无时无刻的在我们生活的个个方面当中，音乐教育也开始普遍化，钢琴也开始逐渐走进了在我们的生活。
歌曲钢琴即兴伴奏是钢琴伴奏形式中一种最实际、最常用、最快捷的演奏技能，它要求伴奏者将钢琴演奏技巧、键盘和声手法、作曲理论知识结合起来，在旋律条件的限制下，在事先毫无准备的情况下进行瞬间的艺术再创作。。钢琴伴奏起着一个塑造形象，丰富内容，深化主题，制造气氛、突出主题的重要性。所以，好的钢琴伴奏对歌曲的演唱以及对声乐作品更深一步的表达，有着极其重要的影响。曾有人把演唱比喻成”红花”,把钢琴伴奏比喻成“绿叶”。如果光看“红花”它未必光彩夺目，光看“绿叶”，它也只是单一无味，只有“绿叶扶红花”才能衬托花的美丽，同样在声乐作品的演唱中，伴奏的衬托相辅相成，才能更深地诠释作品的全部内涵，就更深一层的意义来说,钢琴伴奏不再只是作为音乐背景,而是作为声乐演唱艺术中不可分割的有机组成部分。声乐演唱艺术也成了钢琴伴奏与演唱者融为一体的复合性艺术。音乐作品进行再创作的感染力来自两者之间完美、亲密无间的合作。著名的“歌曲之王”——作曲家舒伯特，在其创作的大量杰出的艺术歌曲，如：《魔王》，杰出的声乐套曲《美丽的磨坊女》和《冬之旅》……的钢琴伴奏中，钢琴部分与歌唱者的旋律、歌词融成了完美的一体，迸发出沁人肺腑的心声，由歌唱与钢琴组成的“二重唱”深刻地揭示了作品的思想内容。由此可见，钢琴伴奏在歌、器乐作品中起着不可忽视的作用。
在声乐作品的演唱中，钢琴伴奏常常会被人们所忽视，很多观众在欣赏声乐作品时，都只是注意人声演唱的部分，如演唱者的音色怎样，唱法怎样，很少有人们去聆听伴奏部分的内容。其实，在我们欣赏声乐作品时，首先进入我们耳朵的声音是来自伴奏者弹出的音符，把我们带入作品内容深处的也是伴奏者所弹奏出的前奏部分。通过不断的问卷调查，很少有人去注重钢琴伴奏的地位，认为有没有钢琴伴奏都是无所谓的，人们在欣赏声乐作品时往往都只注重人声部分。艺术歌曲中,除了起着主导作用的优美动人的旋律之外,其歌词和钢琴伴奏也起着举足轻重的作用,只有辩证地了解钢琴伴奏艺术与旋律及词意之间的关系,深层次地了解钢琴伴奏创作的思维特点,才能准确地把握钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用和地位。总有一大部分人认为钢琴伴奏并不重要，有没有钢琴伴奏都不会影响作品的表达。
其实，在声乐作品中，如果缺少了钢琴伴奏，歌唱时情绪得不到烘托，显得苍白无力，干巴巴的，作品将无法更好的表达，不能体现作者所想表达的内涵，音响效果会干燥无味，没有感染力。注重钢琴伴奏的人能体会到钢琴伴奏起着引导演唱者和欣赏者进入特定的音乐情绪中。大部分声乐作品有间奏、尾奏它们起着转换音乐情绪，调整歌唱者演唱状态的作用。在歌曲中起到承上启下的作用。钢琴伴奏不仅能起到铺垫烘托渲染气氛等作用，还能起到纠正歌唱者的错误的作用，音准问题是表演者首先要面对的问题。它能使表演者在最大程度上避免这一问题的出现，保证演唱的顺利进行。
节奏是音乐的基础，任何旋律一旦离开了节奏都无法存在。速度是音乐的支柱，是作曲家创作情感的一种体现方式，它能比较直观地体现出作曲家所要表达的情感。对节奏和速度的准确把握是正确诠释作品的必要前提，钢琴伴奏能在节奏和速度的把握上给表演者一定的提示和帮助，使作品能够得到正确的诠释。演唱者由于紧张造成气息上的障碍，拍子唱不足造成速度不稳定等等。这时钢琴伴奏应从容地加强伴奏的节奏型力度。予以暗示,或利用间奏的稳定速度把作品的演唱速度重新调整好。这几类功用之间的关系是相互依存、彼此关联且不可分割的，从而更好的表演，诠释作品。
总之，钢琴伴奏在声乐作品中的作用不容忽视，钢琴伴奏在声乐表演中发挥着不可替代的作用。钢琴伴奏不是对歌唱旋律的简单依附，而是起着补充和丰富声乐旋律，描绘歌曲意境，渲染气氛，塑造音乐形象，增强演唱表现力等等的作用。钢琴伴奏是声乐作品的有机组成部分，只有歌唱与伴奏相互配合，才能完整的展现出作品的艺术魅力。因此，钢琴伴奏的重要作用是任何时候都不能被忽视的。
参考文献：
[1]王次炤.音乐美学[M].高等教育出版社,1994.06.