摘 要： 本文从意大利作曲家普契尼在歌剧《曼侬・莱斯科》和《波西米亚人》中塑造女性人物的特点、风格等方面入手，详细地总结了演唱好普契尼两部歌剧中的女高音咏叹调的方法。以使演唱者能够唱好普契尼歌剧中的女高音咏叹调，同时能够对声乐学习的意义和目的有新的理解和启示。
关键词： 贾科莫・普契尼 歌剧《曼侬・莱斯科》和《波西米亚人》 女性人物 艺术特征 演唱特点
贾科莫・普契尼（Gpuccini Giacomo，1858―1924）是19世纪末20世纪初意大利现实主义歌剧艺术的代表作曲家之一，一生执著于歌剧创作；以其感人肺腑的戏剧情节和优美清新、结构缜密的音乐，成为继威尔第之后意大利最有影响的歌剧作曲家。
普契尼创作了许多经典的歌剧作品，其题材内容广泛，种类形式更为多样；在刻画人物内在心理方面，往往着力于女主人公的心理悲剧，在这方面他取得了很高的成就。普契尼的创作成就对后世的意大利歌剧的发展有着巨大影响。普契尼在自己的创作中，继承和发展了意大利传统歌剧的表现手法，并以他对歌剧艺术形式本质上的深刻理解，使得歌剧在戏剧性的表现，以及剧情与音乐的贯穿发展都有了很大的改变，这一切都体现在他那富有创造性的优美流畅的旋律和对多声部音乐那丰富多彩的技术超群的艺术处理上。他通过自己的不懈努力和艺术实践，使歌剧的戏剧效果和音乐效果达到了完善的统一，使演员和观众之间达到了十分融洽的有益于理解的交流。
普契尼塑造了极富典型性格特征的女性人物形象，完美诠释其中女高音的咏叹调对普契尼的歌剧起着至关重要的作用。我试图对普契尼的两部歌剧《曼侬・莱斯科》与《波希米亚人》中女性人物的艺术特征和演唱特点进行研究，使演唱者能够更好地把握其艺术特点，更加深入地了解十九世纪末二十世纪初的声乐风格。
普契尼所创作的歌剧，有着独特的艺术特征和演唱风格。他的作品几乎都是以女性人物为中心，围绕这个中心展开剧情。他创作的许多歌剧作品，有着不同的故事情节、不同的时代背景、不同的矛盾冲突，但都从不同的角度反映了作者的创作风格，每部作品都十分重视女性人物的性格刻画和演唱风格。在普契尼的笔下，每个女性都有着栩栩如生的面貌，仿佛活生生地走出舞台，来到我们面前。普契尼是以“女性观点”来谱写他想要的题材，他认同的角色是女人，而非男人。他的歌剧抒情而细腻，多愁善感，所表现的是普通男女之间纯粹的爱。《曼侬・莱斯科》和《波希米亚人》是普契尼早期创作的两部歌剧，也是他的成名作。《曼侬・莱斯科》体现的是一种真挚的爱、执着的爱，《波希米亚人》体现的是诗一样美丽凄婉的爱情故事。两位女主人公虽然有着不同的感情经历，但这两部作品都反映了年轻人对于爱情的坚贞与执着。
一、人物形象
1.内在与外在的美
这两部歌剧中的女性人物都拥有美丽的容貌，以及与众不同的气质，使剧中男主人公为之倾心。咪咪具有一种娇小玲珑的美，而曼侬则是天真纯洁的美。从这两部歌剧中男女主人公的初次相遇就可得见，男主人公都是对女主人公一见钟情，此后甘愿为爱付出一切。
咪咪虽然过着清贫的生活，但对美好的生活充满了向往；对爱情坚贞不渝，愿为爱情牺牲一切。咪咪是善良朴实的美。曼侬为了爱情走向死亡，从侧面的角度来看，曼侬对爱情也是执着的。
2.多舛的命运
一部作品都要有一定戏剧矛盾因素，从而使歌剧更富于戏剧性。例如《曼侬・莱斯科》中的曼侬由于对荣华富贵的崇拜，抛下自己的真爱，嫁给了富豪。但是当她的物质欲望得到满足的时候，却感到寂寞与孤独，希望重新找回自己的真爱。当面对逃亡的时候，她的贪念使她走上了一条不归路，命运就是这样弄人。而《波希米亚人》中的咪咪经历过年轻人的悲和喜，最后在爱人的陪伴下平静地去世。落花有意，流水无情，反映了现实社会的残酷。
3.悲剧性的结局
普契尼善于渲染悲剧色彩，这两部歌剧都是以悲剧收场，给人留下无尽的悲伤。两位女主人公都在追求美好幸福的爱情，但是命运弄人，她们都是以悲剧收场。曼侬在悔恨中死去，咪咪在爱人的怀中遗憾地死去，使人们难以忘怀。普契尼能以别致的手法倾诉大众的伤感之情。悲剧更容易让人们为之感伤，这也是普契尼所独有的创作特点。
二、咏叹调的戏剧性
咏叹调作为音乐的一种体裁，具有强烈的戏剧性，有抒情性、叙事性等类型。普契尼的作品旋律流畅动人，具有典型的意大利风格，咏叹调更是优美如歌，极富戏剧性。特别是演唱女性人物的咏叹调，具有不同戏剧特点的，也体现着不同的戏剧类型。
抒情性咏叹调是歌剧中最迷人、最精彩、最具歌唱性格的声乐体裁，如《曼侬・莱斯科》中曼侬的咏叹调《挂满柔软的幕帐》是抒情性的咏叹调，她以柔美如歌的旋律抒发人物内心的情感，表现人物的性格特征，抒发曼侬内心的情感。叙事性咏叹调是通过如歌的旋律讲述事件，介绍情节，回忆往事。这首咏叹调是在第二幕中，曼侬已经在巴黎住进了吉龙特家的一座豪华的房子里。她的哥哥莱斯科夸耀他和曼侬的阔情人做了一笔好生意，可是曼侬却在对他诉苦：“挂满柔软的幕帐”，“我那可怜的小屋，就在面前”。她为了寻求富裕豪华的生活离开了格里欧。现在好了，她享受到了荣华富贵，她问哥哥：“你看，这件衣服我穿着多么合适。”虽说是这样，她却仍然对她漂亮而又年轻的情人念念不忘。歌词内容较简单，表达了曼侬对哥哥和当时生活的不满，以及对青年骑士格里欧的暗恋的痛苦、哀伤的心情，曲调衰婉柔情、优美感人。
《挂满柔软的幕帐》的演唱是在第二幕开始处，为故事的情节发展起到承上启下的作用。这首咏叹调具有展开剧情的作用，并且具有宣叙调和咏叹调的双重功能，既能抒发人物情感，又能推动剧情发展。其特点是旋律性强，有乐队伴奏；塑造人物形象，刻画人物心理活动富有戏剧性，是展开剧情的咏叹调的类型。演唱者要表现好这首轻盈美妙的咏叹调，必须将非凡的技巧同丰富的感情和内容融为一体，绝不能卖弄技巧。在《挂满了柔软幕帐》的演唱中，为表现曼侬细腻、伤感的情绪与内在涌动的激情，要求声音的强弱、明暗变化幅度非常大，因此，这对演唱者处理色彩和空间的能力运用提出了很高的要求。
咏叹调《人们叫咪咪》虽然有着极其动人的抒情气质，但就其戏剧的主导功能而言，它属于叙事性咏叹调。在第一幕中，诗人鲁道夫和绣花女咪咪初次相逢，他们以两首十分动人的咏叹调互表身世。鲁道夫唱出《多么冰冷的小手》之后，咪咪紧接着答唱了《人们叫我咪咪》，她对鲁道夫介绍自己的身世，同时更是抒发自己内心对美好生活的渴望和对爱情的情憧憬。歌剧演员的演唱要体现咪咪的角色形象、神态和举动，从而体现咪咪朴实、内在、真实、自然、适度和丝毫没有矫揉造作的感受，通过如歌的演唱体现人物所要表达的内容。抒情性音调与朗诵情音调的先后出现，表现出旋律上的一张一弛的美感，抒发了咪咪对爱情的向往和对生活的热爱。朗诵调和抒情性音调形成的对比，富有戏剧性地表现了人物情感的变化，又似水与火的交融，突出了两种不同性质元素的质感，从而真切地表现了人物强烈的情感变化。
这首咏叹调感情发展是递进式的，感情随着叙述逐渐激动，节奏自由，朗诵中融有抒情性，演唱时首先应当着眼于剧词的语言内涵与上下剧情的关系；其次，要突出节拍强弱特点，抓住音乐线条的流畅性，咏叹调语言、语感、节奏的韵律；最后，三连音的演唱要以朗诵似的说白为主，亲切、自然地表现咪咪单纯的一面，声情并茂地塑造咪咪这个少女形象。
本文所涉及的作品，虽然时代背景、内容不尽相同，但都从一定层面反映了曲作者的创作艺术特征，被称为歌剧女高音咏叹调中的经典。本文以普契尼两部歌剧中具有代表性的女高音咏叹调作品为切入点，运用实例分析的方法，结合作曲家的时代背景等重点对其艺术特征进行分析比较研究，以填补理论研究的空白，指导实际的演唱，使女高音声部的演唱者在学习和演唱这位大师的作品时，有一个较为清晰的概念和步骤为指导，作出明确的判断。本文所述仅是我近年来在学习和演唱中的几点心得体会，归纳成文，以帮助诸多声乐学习者和演唱者更准确地把握作品艺术风格、更深层次地理解人物形象，并力求对其在音乐素养的提高和歌唱声音的运用上有所助益。歌唱者欲在演唱中达到理想的境界，必须对原作进行填密的思考和分析，才能捕捉到歌唱灵感，才能将作品的辉煌之处渲染透彻，从而作出得体的演唱设计，收到令人满意的演唱效果。