踏上三尺讲台，面对孩子们张张笑脸和双双渴求知识的眼睛，我被感染和震撼，立志要辛勤育花朵、精心雕琢玉。同时，也惟愿自己的教学能得到学生的认可和欢迎，可偏偏事与愿违。 记得我再讲《苏武牧羊》一课时，按照往常的教学程序先发声后练习，继而滔滔不绝地讲授苏武的爱国热情及坚贞不屈的民族气节，然后，我便一句一句的教唱起来，可此时的课堂气氛不是活而是乱。当时，我的目光忽然落到了一名说笑的学生身上，于是，我走过去严厉地对他说：“你怎么回事，站起来。”这名同学低着头小声说：“我不太喜欢您这样上音乐课。”听到这儿，我很生气，便对他说：“我怎么教你就怎么听，我要求你怎么做，你就怎么做。没必要挑老师的毛病。”我这尖刻的语言和粗暴的态度给这位同学带来的是委屈和眼泪。后来，这名同学找到我很不情愿地承认了错误，临走时还对我说：“老师，您能不能改变一下方法，调动我们学习音乐的激情。”孩子质朴的话语使我陷入了沉思。的确，音乐课本来是传播情感的殿堂，可是由于自己满堂灌，照本宣科，陈旧教法的桎梏，束缚和压抑学生真正情感的表达，学生被迫当听众。古人说：“只有亲其师，才能信其道。”这句话很有道理，作为教师只有建立了和谐的师生关系，学生才能热爱你所教的这门课。
那么，怎样才能调动学生学习音乐的积极性和主动性，使音乐课上得富有情趣呢?正当我苦苦思索，没有办法之时，是我校实施的主体改革给教育教学带来了新的生机和活力，也给身为人师的我注入了新的血液，随着我校主体发展教育改革的不断深入，我才真正意识到想上好音乐课就要把课堂的主动权交给学生，把学生当作课堂的主人，尊重学生的主体地位，尊重学生的情感。
教学观念的转变，带来了行动的自觉性，在以后的教学中我注重了学生的主动参与，注重了师生之间和谐的情感交流，如：我在讲《花纸伞》一课时，我采用了情境导入的方法。“同学们，每当我听到这首歌的时候，我就仿佛看到了远在南国的人们，站在江边，望着美丽的花纸伞，那目光中啊，似乎流露出了对故乡，对母亲的思念之情。”我用充满情感的教学语言，牵动着学生的情思，学生们凝神谛听，随后，我便伴着乐曲声情并茂地唱起来……，这乐曲，这歌声，又一次拨动了学生心灵的琴弦，他们也随着优美的旋律，摇着头、拍着手，不知不觉地唱了起来。此时，师生共同沉浸于乐曲的旋律中，共同感悟着歌中的人间真情，课堂上再也看不到旁观者和倦怠者，这宽松、和谐、合作民主的课堂气氛，不正是来源于学生的主动参与，来源于师生情感的共鸣，来源于主体发展教育改革吗?
德国音乐教育家卡尔・奥尔夫曾说过：“孩子比音乐更重要，”这句话启示我，音乐课固然是给学生以美的享受和情感的陶冶，但是必须让孩子主动去感悟和接纳。同时，音乐课也并非是单纯的传授知识，更要培养能力，尤其是创作意识和创造能力的培养，这样才能符合主体的教育思想，即：培养学生的“独立性、主动性、创造性”。
水不激不活，人不激不奋。我采用新颖而富有吸引力的方法，激发了学生学习音乐课的乐趣和探求知识的欲望，激发了学生的创造意识，当我让他们在这条节奏下面加词时，意想不到的结果出现了，那位曾经在班里爱说笑的同学竟然在这条节奏下加了这样一段谜语：
2／4 x x x I XX x I XX XXX I XX x I
红公鸡绿尾巴一头扎进那地底下
XXXI XXxI XXXX x X l XXxIl
小猴吃小兔吃小动物们全都喜欢吃
词儿虽显得有些幼稚，但这不正是学生创造能力的真实体现吗?教育家苏霍姆林斯基曾经说过；“没有一条富有诗意的感情和审美清泉，就可能没有学生的全面智力发展。”是的，作为一名教师，就是要用真情实感去感染学生，就要用科学知识和现代的教学观去开发学生智慧的潜能，去唤起学生的主体意识，去发展学生的主体精神，这样，才能达到培养具有创新能力的人才，才能适应现代社会的需求。
“森林之所以美丽，不仅仅是有百灵鸟的美妙歌声，牡丹花的馥郁芬芳，而是因为有成千上万的鸟儿在歌唱，成千上万的花在开放。”只要我们激励广大学生用心感受情感，就能启迪智慧、陶冶情操、培养能力，就会在五条线上共创闪光的旋律，音乐中将会再一次地迸发出跨世纪的师生情。