[轻言浅语,尽显婉约深沉之意] 浅语

  摘要:李清照是我国文学发展史上著名的女词人,她的词被推为“婉约之宗”,对我国古典诗词的发展产生了深远的影响,其抒情艺术更是达到了极高的艺术境界。本文从李清照词作的情感表达、意象运用、语言技巧三个方面来谈李清照词的抒情艺术。
  关键词:李清照;情感;意象;语言
  
  宋代词坛,人才辈出,李清照作为女辈却能在艺术上独树一帜、大放异彩,被誉为“词坛正宗”,赢得了当时和后世人们的交口称赞。正如著名诗人臧克家为李清照纪念堂题写的对联:“大河百代,众浪齐奔,淘尽万个英雄;词苑千载,群芳竞秀,盛开一枝女儿花。”。李清照的词向来以婉约深沉见长,把深切的感情融入其内,而其语言又被称为“本色行当”,清新自然之外更体现出独特的韵律美和抒情艺术。
  
  一、浓得化不开的愁情
  
  读李清照的词,我们会发现词人用毕生心血所精心构筑的艺术世界被浓浓的忧郁情调笼罩着,而这种忧郁的情调可以用一个“愁”字概括。《李清照词全集》中49首词,几乎都写到了“愁”。她的词,可谓集宋词愁之大成,无边无涯。李清照独特的抒情艺术首先体现在她对这些浓得化不开的愁情的抒发。
  李清照的愁情词从内容上看,以南渡为契机,分为前后两期,前期词写离情别绪,如“花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。此情无计可消除,才下眉头,却上心头。“(《一剪梅》);”薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金兽。佳节又重阳,玉枕纱橱,半夜凉初透。东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。“(《醉花阴・重阳》)。夫妻间的相思深情被描写得细腻委婉、真切动人。后期女词人在历尽颠沛流离之苦后,将深切的哀吟化为凄美的词章:“故乡何处是?忘了除非醉”(《菩萨蛮》);“只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁”(《武陵春》);“这次第,怎一个愁字了得”(《声声慢》);“征鸿过尽,万千心事难寄”(《念奴娇》);“伤心枕上三更雨,点滴霖霪;点滴霖霪,愁损北人、不惯起来听”(《添字采桑子》)……
  李清照的愁情词不是靠浮艳辞采来作装饰,也不是无病呻吟,而是根据自己的亲身感受,直言不讳地把自己的感情表现出来,因此,她的词章充满了浓郁的生活气息,充满了真挚动人的感情,具有极为感人的艺术魅力。如写离愁别绪的“倚遍阑干,只是无情绪。人何处?连天衰草,望断归来路”(《点绛唇》);“被冷香销所梦觉,不许愁人不起”(《念奴娇》),对人物刻画得生动细腻、形象逼真。同时含蓄宛转、耐人寻味亦是李清照愁情词的艺术风格,如《凤凰台上忆吹萧》便深得“婉”字之妙。词一开头就极写慵懒之情,但却不道出因由;分明因丈夫将去而憔悴,却又转而旁敲侧击,不直说无人领会她的心情,却反说唯有那楼前流水知其心底;不仅对“新瘦”,就是“新愁”也都不予说明。简直是吞吞吐吐、曲曲折折,含蓄委婉,往复不尽,而词人正是以这样极为婉曲的笔触,将自己一腔深邃的离愁别绪表达得那样缠绵宛转。
  无论是生死离别之情,还是国破家亡之叹,李清照的愁,并非是“少年不识愁滋味”,“为赋新词强说愁”。更不像有些论者所说的是“浸透了没落颓废的情调”,“起着瓦解,麻痹人心的作用”。在这些愁情词里我们体会到了女词人深沉的爱与恨,渴求生活的热情以及对现实的敏锐感受、深层思索。这也正是李清照词抒情艺术的魅力。
  
  二、平常却不平凡的意象
  
  对于词人来说,意象就是其艺术思维的语言,词人的情感必须借助意象这一语言载体才能获得充分有效的艺术传达。李清照词中常用的意象有“落花”、“流水”、“梧桐”、“黄花”、“酒”等等。而这些意象又往往在她同一首词里组合出现,用以容纳或承载女词人丰富的情感流量,从而获得最佳的表达效果。如《声声慢》的下阙:“满地黄花堆积。憔悴损,如今有谁堪摘?守著窗儿,独自怎生得黑?梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得!”“黄花”、“梧桐”、“细雨”、“黄昏”,形成一幅秋天黄昏的雨景、一幅涂满愁情的画面。词人那国破家亡、饱经忧患和离乱的哀愁也如细雨“点点滴滴”落进了读者的心中。再如《醉花阴》的下阙:“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖,莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。”“东篱”、“酒”、“黄昏”、“黄花”的组合,将词人重阳独酌而倍觉销魂的凄苦表露无疑,词人以花比人,更是新奇传神,相思之情,不露不俗,含蓄蕴藉。
  不但如此,李清照词中的意象是有灵性的,词人常常将它们作为自己的知音和朋友,“醉莫插花花莫笑,可怜春似人将老,”(《蝶恋花》)把花当作同命运的友人,人老春暮,心中伤感,“唯有楼前流水,应念我,终日凝眸。凝眸处,从今更添,一段新悉”。(《凤凰台上忆吹箫》)词人把流水当唯一的知音,用多情的流水表现相思的痴念。在这些词作中,春花流水均有情,陪伴愁苦敏感的词人,更衬托出她的孤独无依的心理与青春易逝的感慨。
  正是这些意象的组合运用,使李清照的词增加了情感力量,获得了极强的审美效果。这些意象既富诗意,又富于形象性,给读者以丰富的想象,仿佛不是在吟词,而是在欣赏一幅幅流动的画,给读者提供了一个广阔的艺术空间。
  
  三、“活色生香”、“本色当行”的语言
  
  我们读易安词,最深刻的印象是:亲切好懂,具有极强的艺术感染力。易安词的风格,鲜明地表现出一种清新自然之美。这首先是因为她的词语言浅白,而涵义深远。其次是因为她的词主要以情取胜,往往直抒胸臆,悲、喜、愁、怨,溢满词章,那些蕴含众多的花、酒意象,不过是其情感的见证和外化,读者无须费多大的气力便可以把握住作者的情绪。沈谦说:“男中李后主,女中李易安,极是当行本色。前此太白,故称词家三李。”
  李清照大部分词作都是通俗自然、明白如话的。她善用口语,在词家独居一格。如《南歌子》的“旧时天气旧时衣,只有情怀不似旧家时”,《孤雁儿》的“一枝折得,人间天上,没个人勘寄”,《菩萨蛮》的“故乡何处是,忘了除非醉。沉水卧时烧,香消酒未消”,《声声慢》的“乍暖还寒时候,最难将息”,“守著窗儿,独自怎生得黑”,“这次第,怎一个愁字了得”,等等,完全是脱口而出,浅俗易懂。而这种看似毫不经意,冲口而出的语言,其表情达意却细致深入,耐人寻味,体现出李清照的语言锤炼而不着痕迹的特点。如“生怕离怀苦,多少事,欲说还休。”初看语言极为平常,无新鲜之处,细品却含蕴丰富。亲人即将远行,本有千言万语要开口,却又不知从何说起,与“执手相看泪眼,竟无语凝噎”有异曲同工之妙;离怀之苦即使说出也无法挽留住亲人,所以只好把万千愁绪收入愁肠。全词感于心,出于口,不假雕饰,却恰如其分地表达了词人微妙的内心世界。
  锤炼而不着痕迹的典型例子,首推《声声慢》在叠字的运用方面,显示了李清照语言的创新精神。词一开头,连用十四个叠字“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚”,勾勒出作者悲伤欲绝的愁苦心情。“寻寻觅觅”是内心空虚感情引起的外部动作,“冷冷清清”既是环境气氛,也是心中感受;“凄凄惨惨戚戚”纯粹抒写词人愁苦无依的心境。这十四个字将词人晚境的悲凉描写得淋漓尽致,将词人情绪的发展过渡得脉络清晰,层次井然,且字声与情感相谐,声情并茂,因而为历代词论家所激赏。
  我们知道,词自《花间》以来,闺情词多是男性所作,是从男子方面去体会女子的内心感情的。如与李清照同属婉约派的柳永、晏殊、秦观等人,他们虽也不乏名篇佳作,但细细品味,其对女性心理情态的描写,终不免隔着一层,真美不足。他们在词中未尝不寄寓各自的情感和人生感受,但却将自己的所思所感以女子的口吻道出,词中之“我”与抒情主体并非一人。李清照则不然,她以女性的天赋灵心多感,将主观抒情的词体,表现得恰到好处,她不必费心去揣摩女子细微朦胧的心绪,而是自写怀抱,自诉衷肠,故而本色生香,亲切动人,给人以“情词并胜,神韵悠然”之感。
  总之,李清照的词,善于从内容与形式的统一中,表现出独特的抒情艺术:语言自然平淡,意境清新深邃,形象鲜明生动,在描绘客观景物中,书写自己的真实感受,轻言浅语,尽显婉约深沉之意,在宋代词坛中别具一格,独放异彩,在中国文学史上写下了光辉的一页。
  
  参考文献:
  [1]济南市社会科学研究所编.李清照研究论文集.中华书局,1984年5月第1版.
  [2][3]王仲闻.李清照集校注[M].北京:人民文学出版社.
  
  Plain words symbolize elegance and reservation About Li Qingzhao’s lyric art
  Han Bin
  (Dong Ying Polytechnic Institute Dong Ying Shan Dong 257091)
  Abstract: Li Qingzhao is the famous female Ci author in Chinese literature.Her works,which is called the origin of reservation,has great effects on the development of Ci.Her lyric art reaches the summit.This article talks about her lyric art from three aspects:emotion expression,scenery description and language usage.
  Key Words: Li Qingzhao emotion scenery language

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