内容摘要：乐理与视唱练耳是2004年普通高校音乐学（教师教育）本科专业改革的课程之一，2007年陈雅先编著的《乐理与视唱练耳》是各试点单位的试用教材。作者根据自身多年的教学情况，探讨了该教材的优缺点，并对其教学影响有一些新思考。
关键词：乐理和视唱练耳 体态律动 音乐学
乐理与视唱练耳作为普通高校音乐学（教师教育）本科专业改革的课程之一，全国各地都有试点学校。2009年4月，在安徽芜湖举办的全国普通高校音乐学（教师教育）本科专业必修课程学术会议上，陈雅先教授主讲了《乐理与视唱练耳》，当时很多试点本科院校的代表对教材提出了较多的问题；2011年6月，教材研讨会的教育部司局函件已经到达各普通高校院系，可见该课程的重要性。对教材的实践体系做出评价可推进普通高校音乐学（教师教育）本科专业课程的开展，也是普通高校音乐学专业教育改革的必然趋势。
一、试用教材的特点
1.理论与实践综合化
《乐理与视唱练耳》是合二为一的教材，是相互联系、互相融合的，因为乐理中有视唱练耳，而视唱练耳中也有乐理。在内容中出现了乐理与视唱练耳的综合，这也是课程改革教学指导纲要的要求。具体表现如下：首先，在每个章节都有乐理的练习，这个练习并不是纯粹的传统理论式的学习，而是要在钢琴上弹奏出来，聆听音响效果。比如音程的构写及弹奏就体现了乐理与视唱练耳的结合；其次，和弦的构成这一知识点不仅要掌握和弦的理论知识，还要听辨其效果，然后联系和声知识，写出在调内的和声功能，听辨出四部和声，所有这些体现了乐理、视唱练耳及和声三门课的综合；第三，乐理与视唱练耳综合训练。这涉及曲式作品分析、视唱、乐理、和声、钢琴伴奏等课程，因此是多门课的综合。理论与实践的综合可以提高学生的全面音乐素质，可以增加学生的音乐感知力、鉴赏力及综合力。
2.乐理理论实践简单化，视唱练耳调性扩展化
《乐理与视唱练耳》教材里穿插的乐理知识较全，如有音程、和弦、分析调式等，偏向于最基础的知识，稍难的器乐移调、调式中的音程及和弦、音值组合、转调的调式分析等一系列的知识教材中出现得较少。乐理知识都是在视唱当中渗透，学生可以在视唱中体会调式调性的特点，在视唱中体会民族调式的调性特色，在视唱中体会调式调性转调的色彩。使深度的知识简单化，学生的音乐鉴赏力得到充分的展示，学生学习的积极性就得到了提高，这样可以在轻松愉悦的音乐气氛中培养学生的音乐感知能力、音乐鉴赏力及音乐审美能力。
视唱练耳内容扩展化。首先，每章节的视唱内容都是和乐理紧密联系的，在视唱的同时，心里应浮现乐理知识。其次，每章节的知识点是概括性和总结性的，视唱中出现的调号达六七个升降号，不过是围绕着同主音关系调与变音体系在视唱中的音乐作品而形成的调性扩展广度，以少调号扩展到多的同主音变音体系的调，这样的视唱手法丰富了学生的调式调性特色，更对他们理解变音体系中调性的基本规律大有裨益。再次，视唱中加入移调的内容，这种新的变化可以使学生的音高感知度快速提高等。
3.创造能力扩大化，应用能力灵敏化
视唱的过程可以提高学生的音乐情趣和审美性，从而使之创造性地从音乐作品中去理解作品神韵和意境，这是培养学生的创造能力的基本手段，进而影响学生二度创作的能力。培养学生良好的想象力和创造力，可以为以后的作曲创作教学打下坚实基础。
在乐理与视唱练耳的实践综合中，运用钢琴弹奏低音、视奏整条视唱等技能知识可提高演唱声部的和谐性、整体性与全面性。在钢琴键盘上快速灵敏地反应88个音符，如果没有深厚的理论知识和娴熟的钢琴技能，手指弹奏出的音符是不能给人以震撼感的。
4.重视体态律动
体态律动是以柯达伊、奥尔夫教学体系为代表的，将音乐与肢体有机结合起来，创造出的一种全新的教学法。在教学中结合生活的经验，通过节奏入手，以念白、肢体动作、舞蹈表演与音乐表演动作等方式来训练，做到嘴念节奏、眼睛看节奏、耳朵听节奏、脚在打拍子、手在划拍子多层次立体化结合，将律动、节奏与音乐作品的内容结合起来，达到心、眼、身、脚、手等身体部位有机统一与完全配合。这种律动的重要性是不言而喻的，因为通过体态律动的训练能够使学生从整体上体会音乐节奏中的美，可以培养学生理解音乐、表现音乐的能力，可以提高学生的音乐综合素质，可以陶冶性情、抒发情感，提高学生的智商及音乐听觉能力。试用教材的节奏律动体现在节奏模仿、节奏创编、双手节奏律动及柯达伊、奥尔夫律动手势教学等方面。
5.遵循循序渐进的原则
《乐理与视唱练耳》教材的知识点是按照由易到难的层次去编写的，第一册上篇以自然音程与它的旋律为线索，下篇以稍难的、扩展的调式中的自然音程及形成的旋律为线索。第一册重点是说的音乐体系，上篇以音乐作品对比为主，下篇是以复杂理论为基础，以复杂的节奏与旋律、现代与当代音乐作品为主，复杂的音乐理论包括和声分析、大小调离调、三分损益法、交替调式、远关系转调、复调音乐织体、中音谱号视唱等，复杂的节奏律动与旋律体现在变音的变化、双声部的律动及听辨、调内和弦连接听辨。
试用教材内容丰富，知识面宽，层次清楚，仍然按照由易到难的方式编写，这样可以使程度稍高的学生达到“精”的程度，可以全面地培养音乐学专业人才。
二、试用教材不足的体现
1.较难适应地方本科音乐院校
现在地方本科院校是面向全国自主招生。全国各省音乐高考招生考试方案不同，很多偏远城市省联考要求较低，招生质量不能保障，进而影响教学质量。如广西、贵州、山西等地的乐理与视唱练耳考试内容较初级，教材第二册上篇及下篇的变音体系，视唱音乐作品出现的变音较多，现代音乐作品的风格把握较难，理论知识相对复杂、和声曲式的认知较早，对于学习处于初级阶段的大学生来说较难适应。
2.有些乐理内容过于简单，视唱内容相对复杂
分科教学中的乐理教材比较系统，如李重光编著的《基本乐理》里的章节很全面，是按照循序渐进的过程编写的，虽知识点多，但层次清晰，学生也很容易掌握所有的内容。新改革的试用教材上册乐理内容很基础，是以简单的自然音程为线索，以普通的节奏律动为核心，学生可以在律动中快速领悟到丰富的节奏型，在C大调视唱中领会到音程、和弦、节奏、和声的基本乐理知识。下册视唱的内容稍难：首先是视唱调性难。虽然G与降G调是互相联系相互比较的，但对于基础偏弱的学生来说较难影响到他们学习这门课的积极性。其次，临时变音多、难。虽说是经过式、辅助式、换音式、半音阶的变音，从全面性去理解就稍难了，因为全国范围招生的学生程度参差不齐，对有些基本音级的学习还有待提高。再次，知识覆盖面大。现代社会是知识爆炸的网络信息时代，知识面宽有利于市场竞争，但具体问题具体分析，学生的学习潜质的高低决定了是否需选用这一试用教材。
3.涉及的科目多
传统乐理或视唱练耳教材都是从简单的基础知识到深度的调式调性知识，作者都是按由简到难的程序来编写的。新教材也是根据这一原则而编写，不过在原来的基础上将知识点概括起来加以组织，甚至还涉及和声和曲式的基础知识，故综合知识全面。笔者认为，正是因为太全面丰富了，反而显现出劣势。如果教学改革是面向全国的本科院校的，那各省的音乐类高考的难度就会普遍加大，这样学生进本科的门槛就都比较均衡了，很少会出现程度不太高的学生，这样任课教师可以在教学质量上得到保证，也缓解了学生的学习压力。
总之，《乐理与视唱练耳》试用教材已经在试点院校中尝试了几年，在原来的传统教材基础上已有了很大创新，不过随着社会经济的飞速发展，对人才质量的要求也越来越高，因此如何编写具有时代性的教材内容值得深思。所以，改进、修订直到完善新教材是普通高校教师值得研究的重要课题。
参考文献：
[1]吴跃跃.音乐教育协同理论与素质培养[M].长沙：湖南教育出版社，1999.
[2]陈雅先.视唱练耳教学论[M].上海：上海音乐出版社，2006.
[3]孙俊三.普通教育学[M].北京：北京燕山出版社，1998.
[4]陈曼君，吴跃跃.中等学校音乐教学论[M].长沙：湖南教育出版社，1996.
作者单位：湖南科技学院音乐系
（责任编辑：贺秀梅）