“大剧院的现实催促着我们不可能慢慢地再去做，方方面面因素不允许我们慢，等是不行的” 中国新闻周刊：3年15部原创和自制剧目，其中原创剧目每年1到2部，这个数字是我们的既定目标么？对于一个还处在初创期的剧院，这样的剧目生产速度会不会显得过快、过急？
邓一江：是我们的一个计划。我们也感觉这个量很大，也很累。说实话，一个院团一年做一部就不错了。况且大剧院只是刚成立了合唱团和管弦乐团，只能说在歌剧的制作上有一些主动性。还得依靠别的院团，而他们其实还有自己的生产、演出计划呢。
但大剧院的现实催促着我们不可能慢慢地再去做，方方面面因素不允许我们慢，“等”是不行的。我们的压力也很大。
从政府对我们的要求来说，国家投资建了这么一个艺术殿堂，你不能让它空着，一定要有剧让民众进去看。另外，我们4个剧场，这么大体量的演出，按照国际惯例，如果现在去邀请国外一流团队来演出，只能排到后年了――英国皇家芭蕾舞团去年就已经把2013年的演出安排做好了。剧目还要有艺术质量，又要有市场效益，到哪去找那么多剧？
中国新闻周刊：做原创剧目还因为有方便回收资本的考虑吗？
邓一江：是的。国家给大剧院的投资也就是全年费用的三分之一。说实在话，每次引入国际一流的歌剧，大剧院都亏本。他们过来最多演4场，而我们还得保持低票价，全年50%以上的票价都是500元以下。原创和自制剧目最大的一个好处就是减轻观众的压力，我们最低甚至80元都敢卖――因为不用一次性收回所有成本，而是通过多次演出收回。
从国外引入的一流剧团的演出，是否适合中国的观众？不好说。其实这些经费可以用来打造我们自己的团体了。而且，天天演外国的，不搞本国的，可能政府、专家、老百姓都会有意见；我们毕竟是中国的大剧院，还是想积攒自己剧目。
做原创剧目可以繁荣国内演出市场、激活创作市场，而且有了自制剧目，大剧院就有竞争力了：可以用自己的产品跟其他剧院交流、互惠。今年韩国邀请《图兰朵》去表演，这是大剧院“走出去”的第一部剧目，《马可・波罗》也有望到意大利交流演出。
中国新闻周刊：15部原创剧目中11部是歌剧，在中国歌剧发展基础薄弱的前提下，为什么如此重视歌剧的创作？
邓一江：歌剧院是大剧院最大的一个剧场，剧目需求量大；而且歌剧的发展空间相对比较大。国内歌剧团做过的歌剧，能数出来多少部？市场份额给我们提供了一个很大的空间。其实国内有不少这方面的艺术家都走上国际了，这也是一个很好的资源。
中国新闻周刊：国家大剧院原创剧目的题材和具体创作的要求是怎样的？
邓一江：原创剧目难就难在题材的把握和选择。作为国家最高的表演艺术舞台，剧目要代表国家最高水准，还得符合市场规律，踏踏实实做观众喜爱的剧目。不会去做试探性、先锋性的尝试，不能说每个人都拿大剧院来做实验。像《西施》那样展示中国历史文化，又能像《山村女教师》那样表现当下现实生活、弘扬先进人物，这是我们要去做的。
题材确定后，在既提供平台、又考虑市场的前提下会充分尊重艺术家。每一个剧目都会严格把关，邀请专家做几轮的研讨和修改。★