观王敬宇的画作，第一感受便是有一种不同凡响的气息扑面而来。贤能高士的傲气、戍边将士的豪气、孩童的稚气、仕女的雅气，无不生动地展现在画面上。第二个感受是线条的流畅和设色的简约。他善于用笔，尤其是锐锋、刚毫的小笔。在设色上，他完全遵循“色之不可伤笔墨，而墨之不可浮在色上”的原则，多白描，稍点染，素净清雅。
中国画最注重笔墨，历代的名画家，创造出了运用在不同画类中的各种笔型，到了明代成为画谱中的重要技法而代代相传。然而，有个性追求的画家总是在认真学习古人的基础上，融会贯通，而后力求突破藩篱。纵观中国绘画史，元出于宋，宋出于唐，没有作品可以脱离前代的影响。而各代的画作又均有其独特的优点，不能说古胜于今，也不能说今胜于古，只能说各具时代特色。王敬宇的画作大都取材于古典名篇，如《苏武牧羊》、《李白醉酒》、《竹林七贤》等，而立足这类将被后来的画家所不断重复的题材，要付出更大的努力，才能不负于古人、今人和后人。
图1 《山中甲子自春秋》王敬宇作 中国画
图2 《高士图》 王敬宇作 中国画