探讨“矢量图形制作”课程的教学案例设计
摘 要 本文从数字艺术发展现状及数字媒体专业特点出发，结合矢量图形制作软件特点，介绍了矢量图形制作课程的教学案例设计特点，能帮助专业教师对课程教学进行有效设计，对快速提高课程教学质量有一定指导性。
关键词 矢量；科学；对齐网格；智能参考线
中图分类号G206.3 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2013）107-0140-03
近年来数字艺术热潮席卷了全球。数字技术的创新性打破了传统束缚，给艺术作品的创作提供了新颖的表现形式，同时艺术作品的数字化传播更迎来了气势磅礴的数字媒体时代。广大青少年对数字媒体行业趋之若鹜，各大院校也纷纷开设数字媒体技术专业。然而目前大多数院校的数字媒体专业隶属计算机学科，如果仍采用传统计算机学科的课程设计显然是不合理的，数字媒体专业的课程设计是需要结合技术与艺术全盘考虑的。《矢量图形制作》作为数字媒体技术专业中的一门重点课程，兼具技术与艺术的双重要求，其课程的教学设计具有典型参考意义，对其他课程设计具有借鉴作用。
在此就以案例“升国旗”为例，尝试探讨“矢量图形制作”课程的教学案例设计特点，以期对其他数字媒体专业课程的设计有所启示。该案例为矢量图形制作课程的初期阶段案例，主要内容为学习工具栏中几何工具组的使用方法以及颜色工具、对齐网格、智能参考线等的使用方法。主要成果是一幅“升国旗”的平面作品。
1用三维目标构建案例
在中高职及本科的专业教学中，教师的任务是为学生的职业生涯打下扎实基础，让学生成为适应社会发展、具备良好职业素养、拥有扎实知识与技能的人才。而实现这个目标绝非一朝一夕，需要教师精耕细作、点滴积累、聚沙成塔。
三维目标，指的就是知识、技能、情感三个维度的目标。数字媒体的教学一般都采用案例教学或项目教学的方法。用三维目标来构建案例，就是要求在一个案例中要尽可能融合知识、技能和情感的教育，而不仅仅是单纯的知识或技能。
llustrator的工具箱中有一个几何工具组，展开后分别是矩形、圆角矩形、多边形、星形等。能熟练使用几何工具绘制几何图形，是初学矢量图形工具时必需掌握的内容，也是本次课的核心目标。如果仅仅以这几个工具的使用为教学目标，将案例设计为“画一只蝴蝶”、“画一只甲壳虫”或者“画一堆积木”即可。讲解工具的使用方法并让学生绘制出有一定意义的图画，知识和技能的要求都达到了。但进一步考虑到情感教育，则还有所欠缺。
如果将矩形、星形、圆形等形状能有机结合起来，组成一幅包含五星红旗迎着太阳升起的“升国旗”图画，那岂不是更具有爱国主义情怀？实际的教学反馈也告诉我们，学生们虽然天天参加升国旗的仪式，但能画好国旗的还真不多，因此在教学中融入这样的爱国主义教育是很有必要也很有意义的。于是，将“认识和使用几何工具组”作为知识与技能目标，将“爱国主义精神”教育作为情感目标，一堂案例实践课程就完美地构建起来了。
当然，一个案例的知识与技能并非只有一个，情感教育也不唯一。根据案例特点，继续挖掘，我们还可以挖掘出“科学精神”、“实事求是态度”等。教师需要根据学生的具体情况设计安排教学目标，在教学过程中潜移默化地影响学生的知识技能及态度。
这样一个深入浅出的案例，它的效果也是三维的。学生能掌握各种几何图形的绘制方法，对计算机软件技能有了新认识，同时对国旗的设计理念及绘制标准也留下了印象深刻，相信以后他们在面对国旗的时候更能产生认同感与亲切感，爱国主义精神油然而生。
为了培养更多具有扎实的专业基础与美好的人文素养的全面人才，数字媒体专业的教师在设计案例时就应该以构建 “知识、技能、情感”三维目标为要点，设计出形式多样、内容丰富、蕴含营养的案例。
2 用开放式任务引导学生
用开放式任务引导学生，就是要让学生大胆发挥创意，自由发挥个性，为作品添加艺术生命力。
作为数字媒体工作者，仅仅掌握娴熟的计算机技能是不够的，还需要有艺术创新的思维。因此在教学案例的设计中，应该包含可以让学生自由发挥的开放式任务。在“升国旗”案例中，学生必须规范绘制的是五星红旗及太阳，而陪衬的环境部分就可以设计成为能自由发挥的开放式任务。学生充分发挥艺术创想，可能将环境设计为学校、城市、天安门广场等等。即便每个学生都将“学校”作为环境，但制出来的效果也是各有千秋的（如图1、2）。只要他们掌握了几何图形的绘制方法，怎么拼凑和搭配就由他们去创意好了。
另外学生掌握了课内案例的技能，课后拓展作业就可以给学生布置“命题作品”。“命题作品”就是教师指定题目，学生围绕题目进行创意和设计的作品。比如“我爱北京天安门”、“童话城堡”、“未来城市”等等。这样更能充分发挥学生的创意和能动性，也可以检验学生是否真正学到了技能，具备了举一反三的本领。
当然，自由发挥并不等于放任不管。开放式任务其实比限定任务更考验教师的能力。因此教师也需要夯实艺术基础，将美术规律引入课堂，对学生的创意作品做出中肯点评，给出四两拨千斤的建议。
针对一些美术基础薄弱的学生，老师可以适当补充些色彩构成的基础知识。比如可以让学生用矢量图形软件绘制色彩构成的作品，这其实是非常有意思的事情，因为在软件中绘制图形和填色都很容易，比传统纸质作品更省时省力。学生一边体会软件的强大作用，一边就吸收了色彩构成的知识。
当然教学的形式是灵活多变的，唯其核心“为了学生”是不变的。教师要充分认识和了解学生的情况然后进行教学设计。尤其数字媒体专业的学生，没有经过系统的美术训练，艺术创意比较薄弱，但没有艺术设计成分的作品终究是没有生命力的，因此保护和启发学生的艺术创想是教师非常重要的任务。数字媒体专业的教师需要针对性地设计限定任务和开放式任务，既保证必备知识与技能的掌握，也引导学生开发艺术创新思维。