中国画构图在陶瓷绘画中的运用
摘要：我国传统文化艺中，以中国画为代表，在色彩、线条、构图等方面都有着独特品味。而陶瓷艺术也是我国传统的民族工艺 种类，陶瓷绘画是艺术表现的基本形式。通过对陶瓷绘画中的中国画应用，能够将艺术感染力逐步提升。对此本文将展开系统化的分析与讨论，以期给从业人员带来借鉴参考。
关键词：中国画构图;陶瓷绘画;应用探究
引言：陶瓷工艺、中国画都是我国传统的文化艺术种类，能够利用多样化的表现形式，展现我国高雅艺术的内涵。中国画按照实景为原型，经过绘画创作将风景、感情、技法结合起来，能够将作品的精神内涵提升。陶瓷绘画也具备艺术特征，所以结合中国画构图以及 绘画要素的融合，能够将作品美学特征展现，实践工作的可行性也由此提升。
一、中国画构图在陶瓷绘画中的重要作用
中国画、陶瓷工艺与我国传统的艺术文化形式，无论是构图还是画风等层面上都具备相似性，经过对绘画结构、笔墨线条的描绘处理，能够将艺术作品的渲染效果逐步提升，将作品精神层面升华。受众在对中国画与陶瓷艺术结合的作品进行观赏，获得好的审美体验，并提升受众对艺术作品的认可度，笔者认为中国画构图在陶瓷绘画中的应用意义如下：
（一）留白技法
中国画中的留白技巧应用极为常见，其基本作用是将绘画构图平衡杆加强，在这种构图形式之下，留白能够给人足够的想象 空间，能将画面的意境感逐步加强。中国画对于景物、山水的描绘诸多，作家在进行绘画创作期间，通过留白，将画面 艺术性与渲染能力增强，所以对于陶瓷艺术来讲，使用中国画的构图形式，能够将陶瓷绘画的感染力显著提升，是艺术交相辉映的可靠形式。留白手法在陶瓷绘画中应用，能够将陶瓷绘画的意境之感增强，由此整个作品的艺术性也逐步提升。
（二）散点透视构图方法
从构图层面上来看，中国画、陶瓷绘画对构图的重视程度较高。在进行图画绘制期间，两者均可运用散点透视法。散点透视法是我国传统绘画中的技术手段，与西方的艺术绘画形式有着明显的区分。在画面上有移动的透视散点，整个绘画构图就会更加的丰富、饱满、灵气。散点透视法在陶瓷绘画中的中国画绘制应用，能够给陶瓷纹样带来新内容，提升作品的艺术表现力。
（三）墨色层次感区分
中国画笔墨应用，是构图绘画的基础。不同的墨色能够在作品中体现层次感，也是中国画的基本特点。经过对墨色的层次设计，整个作品中的景物近景、远景、状态等都能够淋漓尽致的展现。中国画的激发中利用墨色进行作品的层次感区分是极为常见的，陶瓷绘画尽管不会直接在工艺品上使用水墨，但是为了达到良好的绘画效果，也会使用特定的颜料进行绘画。
青花瓷作为我国传统工艺品的代表，其中的纹样、景物等通常是利用蓝色颜料进行的，所以与中国画所用的传统的墨色形式有着本质的区别。由于颜色不同，三十同样可以利用颜色的浓淡将画面更为立体的展现，所以中国画在青花瓷中的应用，也能证明陶瓷绘制是可以用中国画构图形式的。
二、中国画构图在陶瓷绘画中的应用探究
中国画构图在陶瓷绘画中的应用较为广泛，两者在艺术形式方面具备一定的相似性，且都起源于中国传统文化，属于同宗的艺术文化形式。中国画的发展经过了的数年来的变革与发展，在一代代的艺术家研究与改进工作之下，已经形成了较为成熟的体系，而且在我国传统文化中具备非凡意义。但是近年来我国对外开放、文化包容对西方文化的吸纳力度加大，对中国画来讲是一种冲击作用。但事实证明，社会发展对艺术进步带来了挑战，而中国画的独特艺术风格，仍旧会保留以及传承，不断展现我国传统文化的光彩。中国画具备深厚的文化根基，所以其在陶瓷工艺中的影响作用也势必不容小觑。在陶瓷绘画中，合理利用中国画的 构图，能够将艺术之间的融汇贯通效果加强，而且还能给受众传递积极的、有影响力的艺术效果，两者之间的融合有积极影响价值，需要行业人员加强实践应用探究。
我国的国际地位不断提升，与西方国家之间的文化交流活动频繁，所以陶瓷绘画中的其他绘画技法的应用形式也逐渐增多。尤其是在加入世贸组织之后，东西方文化交流紧密，而且我国的文化、教育、法律、音乐等多个领域都存在西化现象。陶瓷绘画中的水彩画、油画、水粉画等绘画形式先后出现，由此导致对工艺技法要求较多的中国画，在陶瓷绘画中的应用受到了很大的限制。但是从整体上来看，陶瓷绘画基于国内市场的 发展要求，仍然会将中国画作为主要绘画形式。一些国画大师的作品，对我国陶瓷绘画有着极为深远的影响作用，所以陶瓷绘画中的中国画结构形式历久弥新。
传统文化内容对绘画艺术有着重要影響作用，而且一些前辈的陶瓷艺人对中国画的感情浓烈。我国的陶瓷绘画作为中国传统文化的基本载体，必然会加强对中国画结构的应用。自从陶瓷绘画工艺形成之处，其在构图方面就深受中国画的影响 ，经过千百年来的发展与变革，形成了具备度特定的中国画构图艺术体系，极具艺术感染力与影响力。我国在参与国际贸易活动期间，陶瓷绘画中的中国画应用，能够向世界展示我国传统文化的丰富内涵。但近年来当代的陶瓷工艺中，其绘画对传统文化的重视程度较低，甚至在商业化的发展道路，将一些陶瓷绘画模式化、粗俗化，其绘画作品没有灵魂，不能展现出工艺人的精神文化内涵。所以基于我国产业发展现状，必然要将中国画构图方式在陶瓷绘画中集中展现，将艺术与传统文化紧密联系，展现工艺品的丰富内涵特征，提升作品的传统文化艺术修养。另外在陶瓷绘画中，需要应用中国画构图展现其灵活性，尽可能的避免对以往的作品生搬硬套，加强 民族创新与新时代特色的融合，从而赋予艺术作品丰富的生命力。
三、结束语
中国画结构在陶瓷绘画中的应用，需要考虑两者在本质上的相似性，渗透中国传统文化的内涵，将艺术作品的美感提升。从文化层面上来看中国画、陶瓷工艺具备互通性，很早以前先人就会利用中国画将陶瓷绘画内容进行拓展，并衍生出一种传统文化特色代表。相信未来我国的中国画结构在陶瓷绘画中的应用仍然会具备主导地位，经过两者之间的巧妙融合，我国传统文化也能得到更好的传承与发展。
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