中图分类号：J60-06 文献标识码：A 内容摘要： 我校是一所有艺术特色的高中。在音乐专业教学中，视唱练耳是一门重要的基础技能理论课，从内容上讲，它通过视唱、听觉和听写来训练学生的音乐听觉，发展音乐思维和感受力，逐步提高学生对音乐的认识水平，最终能够为进入更高层次的音乐专业院校深造打下坚实的基础。随着音乐教育事业的不断发展，传统的视唱练耳课的模式已经满足不了学生们的学习需要，因此，视唱练耳的教学应该有一些创新的和发展。根据我的教学经验谈谈创新教法。
关键词：视唱练耳；基础理论课；创新
在高中音乐特长教学中，视唱练耳是音乐教育的基础学科。也是音乐基础知识和基本技能的训练，在教学过程中容易陷入枯燥的技能训练中，从而抹杀了学生学习这门课的积极性，因此，在视唱练耳教学中培养和提高中学生的学习兴趣是取得成功的关键。我从事高中音乐专业教学十余年，在教学中不断探索和研究，一直在追求高质量的教学效果。视唱练耳作为一门课，必须扎实基础，而传统的教学枯燥无味，学生兴趣不大，因此我在教学方法上进行了创新，现总结如下：
一、师生互动，贯穿教学始终
在视唱练耳课堂教学中，应注重师生互动，这一直是新课程教学理念所倡导的。它体现在知识的传授，对作品的分析理解与表达。我国著名的视唱练耳方面的专家赵易山叹言：“视唱练耳只听而不交流是件很糟糕的事情，视唱练耳一定要交流！”。
以练唱曲谱为例，会在进入之前，让学生思考：“谱面上都有什么？”在练唱中提出：“怎么唱才叫有感觉？”“如何听辨才能更准确？”“用什么办法让音乐的感觉更悲？”“音乐上的量化包含哪些？”并一直坚持学生参与，反映出相对、最佳或满意的效果为止。
节奏训练中的互动，则更加体现师生间的互动，教学内容丰富，教学场面热烈。以一首节奏的训练为例，按照下面的过程来学习：
1.析谱（浏览所有相关元素）； 2.读谱（用唱名不加音高）； 3.训练（按句子、按音型、按强弱、按声种、左手击单位拍右手击分拍等）；4.师生交替读、正反模仿读；
5.强化练（难点练、重点练）； 6.通唱练（每人一小节）； 7.图像循环练，教师指图、学生读名称、击拍。或说名称，学生指图像，击拍（效果）。
二、强调体验与表现，严谨的教学模块
在视唱练耳教学中，最大的一个特点是要求学生体验，在表现作品时追求练唱时的完美。以练唱一首视唱曲为例：从拍号、调号、节奏、力度、速度、句子、旋律走向、高潮、回落、情绪变化、风格、音准，到气息控制、音色等，都要求十分细腻和严谨，这对长期以来将视唱视为“看图识字”的教学，无疑是个有力的抨击和扭转。
三、在固定音高和音准的训练教材上，采用“以熟带新”的训练方式
以熟带新主要体现在教材的组织上，选用学生耳熟能详、张口能唱的素材作为音准训练的参照标本，通过以熟带新，确立较好的音高音准概念。在音高音准的训练中，笔者让每位音准概念不好的同学在唱新曲子的时候，脑子里想想《小星星》的曲调，然后对照《小星星》当中的同类音高进行新曲的视唱，比如《小星星》的末句旋律“11 55 | 66 5 | 4433 | 22 1 | ”包含了一个“la到do”的下行音阶，大家在哼唱这一句曲调，其实也是对音阶的固定音高进行一次复习，于是，在每次唱新曲的时候，只要调取大脑记忆中的这句曲调，就可以找到相应的音高音准了。随着对音高音准的培养和巩固，我们再逐步加大陌生乐曲的识谱量，通过自己特别熟悉的乐曲、可以熟练且准确演唱的乐曲作为新曲的音高音准参照标准，逐渐在心中确立相对稳定的固定音高概念，从而培养起独立的音高音准基础能力，不论是跟着钢琴还是脱离钢琴，都可以有相对准确而稳定的音高系统。在这样的实践教学下，我们发现所谓的五音不全现象也逐渐消失了，因为即使基础再差的人，大脑深处都有几首特别熟悉且张口能唱的歌曲，就比如《小星星》这样的歌曲。而只要有一首这样的歌曲，通过刻意的强化和训练，将它作为自己的音高音准参照标准，就可以像钢琴一样给自己找到音高的借鉴，从而逐步把新的陌生乐曲唱好。
四、运用“填空法”、“接力法”、“形象法”等方法训练学生的音准和节奏
“填空法”是指在教学中由教师弹奏乐曲的一部分，留下部分由学生唱出或写出。开始阶段教师可以留下结束音1 ( do)和6 ( la)让学生根据音乐的自然进行规律来填空，因为结束音具稳定感，学生容易演唱好。例:
(1)1 =C 2 /4 12 34 | 5 - | 54 32 | 1 - | | ;
(2)1 =C 3 /4 12 3 3 | 34 5 - | 54 3 3 | 32 1 - | | ;
尾音、结束音的准确演唱一方面可以帮助学生巩固音高的记忆，一方面也会因为准确的演唱而提升学习信心。
填空法由于有教师的弹奏作为借鉴，可以帮助学生循序渐进的感受固定音高与音准概念，从而掌握逐步培养起自己独立的音高音准和节奏概念。“接力法”是在“填空法”的基础上，将事先定好的训练题由教师与学生、或学生与学生之间通过游戏接龙的方式进行演唱。接力法带有一定的游戏性，略有紧张却又充满趣味性，进行中可以采用分组比赛的方式，这样在训练中形成良好的学习气氛，最终学生在愉快的气氛中不知不觉地完成视唱练耳的技能训练。“填空法”和“接力法”主要用于培养学生对音高音准的准确演唱和快速反应。而“形象法”主要针对视唱练耳中的节奏训练而言，即在训练中启发学生用日常生活中的一些节奏来帮助学习。比如二分音符与四分音符节奏的训练，可启发学生寻找生活中“喊口令”的节奏，从而在“121- ”的口令声中找到四分音符节奏的感觉。例:口令:“1 - 、1 - 、1、2、1 - ，1、2、3 - ， 4。”引导学生在口令中感受二分音符和四分音符的区别，并作为未来视唱练耳过程中对节奏的辨别参照标准。再比如前十六分音符与后十六分音符的节奏学习，可启发学生想象“马蹄声”的节奏。而对于较难的一些节奏，如“三连音”的学习，可以启发学生从日常口语中寻找相关的节奏进行学习，例如日常用语中如“电灯泡电灯泡”等词语的朗读节奏，都可以找到准确的三连音的节奏参照。通过调取这些日常生活中已有的节奏印象或经验，学生往往可以较好的找到节奏的参照，并且将原本困难而枯燥的视唱练耳训练变得轻松而有趣，进而快速提高自身的视唱练耳技能。
五、利用课余让学生养成自觉和主动练习的习惯，可采取集体练习法
课堂训练时间是很有限的，应让学生在课下自觉和主动练习。对于课后练习和复习的形式，我要求学生尽量采取“集体的形式”进行练习，特别初学者，要特别强调集体练习这个形式，因为集体练习不论在熟练程度还是音高音准的准确性上，均有较大保证。我们应强调学生的集体练习形式。随着学生的视唱能力提高，可以逐步采取单独练习的形式。
六、关注差生，注重培养学生互助共进的学习意识，形成良好的学习氛围
对于视唱练耳能力薄弱的学生，在初期的学习过程中往往会有较大的心理障碍，因为视唱练耳需要直接的反应和表现，而在课堂的练习中音调唱不准、音高听辨不准确，多少对学生的兴趣和自尊心会有所打击，因而，在学习之初，要注意对学生的鼓励和爱护，注重培养学生互助共进的学习意识，同时，还要有足够的耐心来帮助学生改变不足，提升他们的能力。
当然，教学视唱练耳的方法还有很多，凡是能确实帮助学生提升或掌握有关技能的方法都是值得借鉴的方法。我期待有更多更好的专业训练方法能够涌现出来，共同学习交流，促进专业和学生的学习和发展。