随着素质教育体制的不断深入，教育体制的深化改革也在向纵深发展。而音乐教育作为基础教育的一门必修课，也义不容辞地加入到改革的洪流中。面对新的形势，音乐考核模式也要有所创新，才能更好地发挥其使用。怎么改变过去“一份试卷，一首歌”的考核模式？如何更充分地调动学生积极性，让音乐考核更好地为音乐教学服务，让学生更乐于接受音乐考核？在音乐考核中我试行了让学生“玩中考、乐中考”的主体性考核，鼓励学生主动选择、自主学习，使得学生通过考核在原有基础上获得主动发展。在研究过程中，设立了七年级为实验班，进行主体性考核的研究。
一、实施学习情感主体性考核评价
音乐是情感的艺术，音乐教学应通过音乐作品的鲜明艺术形象来诱发学生的情趣，引起美感，产生共鸣。不仅要引发学生进入特定的情境，还要激起他们参与考核的兴趣，营造愉快和谐的考试氛围，卸掉考试的心理负担。
长期以来，大多数学校对学生音乐成绩的考核评定一般都是以期末一次性测试为主，根据演唱的熟练程度来评分，而这个分数就是最后的期终成绩。这种传统评价方式枯燥单一，扼杀了学生学习音乐的兴趣与欲望。学生在“被动”中接受考核。教师在成绩评定中多少出现随意性，用“一刀切”的方法，用一个标准来对学生进行评估。这样不仅不能真实、全面反映学生的音乐素质状况，还磨灭了学生学习音乐的情感。针对这些弊端我尝试了对传统考核模式的改变，实施学生学习情感主体性考核形式。
1.歌唱方面
音乐考核中我把教材的歌曲分成A、B、C三类，让学生自己选择考试内容。――选择A类歌曲的要求：音准与节奏都准确。这一类是比较简单的歌曲，但要大概说出歌曲表达的情感。
――选择B类歌曲的要求：在音准与节奏都正确的基础上背唱歌曲。这类歌曲较上一类难，因为背唱只有在正确熟练唱好一首歌的基础上才能进行。
――选择C类歌曲的要求：背唱歌曲，在正确演唱歌曲的同时唱出歌曲的情绪特点。这类歌曲是三类最难的一种。它不仅要达到A、B的演唱水平，而且要很好理解歌曲情绪、背景及内涵上才能做到这一点。
相信不少学生对考试有怯怕心理，针对这点，我变测试为“班级音乐会”，由学生担任主持，班里的每位学生都是“歌星”，曲目是上述三类中自己认为唱得最好的歌曲，评分有学生组派出代表组成评委，加上教师给分综合起来。无论学生选择哪类哪首，完成较好者，教师在评分上都给予肯定。由学生提出要求重新测试，教师根据学生努力后的表现用发展的眼光来评分。这样一来，不仅激发了学生学习的兴趣，而且较大地发挥了他们唱歌的潜能；不但激发了学生的主体性，并且让每个学生都在原有基础上进了一大步。在“音乐会”的组织过程中充分发挥学生的积极性，在教师的指导下由学生自己编排、主持、评定、总结，以达到相互交流和鼓励，发展学生各种能力的目的。
2.欣赏方面
音乐是一门综合性的艺术，它与绘画、文学有着直接的联系。同样的一首曲子，学生由于阅历和文学素养的差异，对乐曲的感受和理解也不同。根据这一特征，我引导学生采用多种方法进行音乐欣赏考核。当教师放一首曲子时，学生根据自己的生活感受和情感体验，凭借对音乐美的感知力和创造力，发挥自己的特长，画一幅跟音乐有关的美丽图画或附上一段对音乐理解的文字，写作能力较好的还可以拟题作文，舞蹈感受好的学生可以即兴创编一段表现音乐主题的舞蹈小品。教师根据学生的联想的准确程度进行评分。这些作为平时考核的内容，让在教师的文件夹中，为期末综合评价提供依据。这样，学生自始至终以积极主动的态度和旺盛的精力参与考核活动。不仅有利于培养和发展学生对音乐的注意力、想象力和感悟、理解音乐的能力，同时也能培养学生的实践能力和创新精神。
二、实施学习知识技能主体性考核评价
音乐理论的考核是音乐评价的又一个重要组成部分。在音乐知识考核评价中，以音乐游戏化的形式，采取自评、互评、他评的方式替代原来一张试卷、唱一首歌的考试方法，让学生在轻松愉快的游戏中完成音乐知识考核的任务。
我们以往是通过一张试卷的形式对学生进行本学期知识的测试，但学生对这类测试经常是抱着一种敷衍态度：能偷看到多少就多少，做不到也不管它。所以我在乐理评价中尝试新的形式进行音乐考核评价。
在学期末的音乐课里，我预先把音乐室精心地布置一番，然后把本学期要掌握的乐理知识改成一个个问题写在小纸条上，用不同颜色的纸张把不同难度的问题区分开来，再用一些彩绳把它们编好号串起来，挂在音乐室里。考核时，我向大家宣布：今天我们搞一个知识游园活动。学生们看到教室的布置都兴奋起来，因为这像他们所熟悉且喜欢的节庆游园活动――“猜灯谜”。紧接着我向学生们介绍游戏规则，每答对一题我们有相应的小礼品作为奖励，在限定的时间内比一比哪个同学获得礼品最多，前五名同学还有神秘礼品一份。学生们听了个个兴奋不已，跃跃欲试。
游戏一开始，学生们都争先恐后地去找问题、思考问题、回答问题，顿时教室像炸开的锅，每个学生都神彩飞扬，不亦乐乎。经过一番努力，学生们都有所收获了，还把各自的小礼品拿出来炫耀，个个都露出胜利的笑容。接着，我向学生们宣布：本学期音乐理论考试评价已经完成，而且成绩都在你们自己的手上了。学生们听完都纳闷地看着我，有的学生还问：“老师，我们什么时候考乐理知识了？”我笑笑说：“其实刚刚的游园活动就是对同学们乐理知识掌握程度的考核。”在整个游戏设计中，以学生为主体，满足了学生“好玩、好动、好奇”的心理特征，这种创新的音乐理论考核模式充分调动了学生的积极性和兴趣，有效地帮助学生回忆和巩固知识，教师也可得到学生较真实的知识掌握程度，作为乐理知识考核评价的重要依据。
三、实施学习技能主体性考核评价
七年级的音乐课正处于一个转型阶段，从小学阶段的玩玩唱唱进入到正规的歌曲及乐理学习过程，此时适时地引入竖笛教学，可充分发挥学生的主体参与性。从简单的音阶学起，刚开始可把速度放慢，让熟练的学生在齐奏中起领头作用，并使所有学生都能跟进节奏的节拍中，以增强他们学习的信心，为日后合奏打基础。随着教材的不断深化，循序渐进地进行多声部合奏曲练习，在器乐测试中，我利用“竖笛固定音高”这一特性，首先让全体学生分声部用竖笛吹谱，而后用竖笛合奏，还让一部分学生吹奏乐谱，另一部分学生演唱乐谱，让学生自伴自唱，轮流进行。学生不仅能感受用竖笛合奏的两声部间和谐均衡的关系，还能体验人声和竖笛的有机结合，享受竖笛合奏的成功喜悦。新课程标准提倡器乐进课堂，让学生愉快、主动地学会使用乐器，我采用每学期举办一次音乐会的形式。这样，可以把乐器考核变成生动活泼的竖笛观摩欣赏会，让学生自评、互评，相互促进，有利于激励学生利用课余时间多学习竖笛，多接触音乐。教师根据学生原有的水平，用发展的眼光认真对其评价，无论进步大小都加以肯定，这是他们学习的动力。
在技能考核这一项目中，我还鼓励学生自己动手制作一件小的打击乐器，课后教师与学生一起准备制作原料，小组讨论制作什么乐器。在制作过程中，每到一个阶段学生就会多一分喜悦。因为他们主动地参与创造，同时制作乐器为他们提供了一个训练和开发创造思维的机会，使他们不断遇见新问题，并设法去解决。乐器制作出来时，学生们都非常乐意演奏自己的作品，教师根据每组学生作品制作的精细，及乐器演奏的水平，给予合理的评价。虽然只是一件小的打击乐器，但制造乐器成功的喜悦常常会鼓励学生去进行其他的创造性工作。我在平时的课堂上就是抓住了这一点对学生进行了学习技能的考核评价。
音乐评价中实行主体性考核只是我的一个初步尝试，目的是促使全体学生的自主性得到很好的发挥，并使学生（特别是学习有困难的学生）树立学习音乐的自信心，一定程度上克服自身的自卑感，消除对考试的惧怕心理。通过设计多种有效、新颖的教学评价方法，为学生提供主动参与音乐创造的条件，让他们亲自动手操作、动眼观察、动脑思考、动口表达，激发学生的学习动机，唤起学生参与学习的欲望，使学生自始至终保持积极、活泼、主动的学习热情，使学生真正成为学习的主体。